致敬颜真卿系列·VIII（书法） 2019年 张目达
现在我们所说的“雕塑”，基本以西方概念为主，核心是正空间与负空间的博弈而迸发出的能量。其纪念碑式的诉求是如中国画笔墨般挥之不去的魔咒。故而，雕塑的价值与雕塑的解放都在于此，至今不知新途在哪里，或者更无所谓新途，将旧辙压深就是成功。“书法”好像也有类似的特点。但书法好在所有的理念本来全是“咱们家的”，好不好，自己说了算。直到见了井上有一，其创作方式打穿了傅山等人的——我们原以为神奇独造之境，变得可以进入一个全球视野的讨论范畴。在纵向逻辑中，加入了空间逻辑。书法的意涵变了！书法的“坑”被瞬间倒置，成了一座不大不小的拦路山丘。让今天拿着毛笔写字的人，不知是下定决心去“愚公移山”，还是“干脆搬家”！此次展览借着有双重修养的多位艺术家的作品来“说事儿”，作为旁观者即觉得“是个事儿”，但又因为前面“消化不良”，而又不知说点什么。
可以想到的，譬如刘彦湖的书法如建筑，结构的硬度、强度自有其纪念碑的逻辑。还有这次没有参展的周京新，自出了“水墨雕塑”的概念，没骨的画法衍生出空间的力量。还有参展的雕塑家中，不少近年的日课是书法，好处是那些修养成为他们新的武器，但书法的深坑仿佛也在笼罩着几位，跳脱就不容易了。而化在雕塑中，到底是否生出新的力量，还要仔细思考。
尹吉男先生最近再次提到武人与书法的关系，虽有人曾反对这一说法，但对我真是大开脑洞。想到王羲之、颜真卿那笔墨中的剑锋与斧劈之力，想到雕塑家所谓“重工业”的气魄，堪比当下艺术界之武人！雕塑与书法或许有脉象同频的意味，内合而非两立。因此，这个展览与研讨，或许完全不违和，产生的后续影响更是可期！
（本文据“去往从来（2021）第三回展——雕塑实践与书学拓展”研讨会发言整理）
