中国美术家旗下网站
美术史论
    1. 剖析檀香扇创作设计的形象思维
    2. 檀香扇是苏州著名的传统工艺品,以芬芳馥郁,玲珑雅致,精美的创作工艺而蜚声中外,它的地方风格,艺术特色的形成,经历了几代制扇艺人呕心沥血的努力。随着时间的推移及市场需求的变化, 檀香扇在技艺人员的创作下艺术精品如雨后春笋破土而出,标志着苏州檀香扇的技艺水平发展到了一个新的阶段。 檀香扇的创作设计与其它艺术品一样,是一个形象思维的过程。人类思维活动的规律,就是以对客观事物的感性认识为依据,形成一种概念进行判断推理,从而作出合乎逻辑的结论,以揭示事物的本质和发展规律,因此在进行设计的整个过程中,在考虑具体表现手法的时候,作者对于事物内在本质的思考和判断,与作者对事物外观形象的感受,应该是统一的,由此揭出事物的本质,创作出较完美的艺术形象来。 生活是创作的唯一源泉,作为观念的作品都是一定的社会生活在人类头脑中反映的产物。工艺美术品的创作亦不 [详细...]
    1. 试论扬州红雕漆工艺的继承和创新
    2. 红雕漆,古称剔红,在我国有悠久的历史,据有关资料,唐代就形成了这一漆器艺术中别具特色的工艺。这在漆艺史上是一个创造。在唐以前,一般都是在成型的漆器上加以描绘,或嵌上其它装饰,剔红却是在略为加工的夹紵漆胎上髹涂数十道乃至上百道的朱红漆,然后按设计的图案,用刀雕剔出各种花绘、各种图案,产生了浮雕的效果。这和其它漆器制作的效果完全不同,其精美的程度,使它成为一种很高级的工艺品、艺术品。当时还有以其它颜色的漆作坯料的髹涂,以颜色分为剔黄、剔黑、剔绿等,还有不同层次的颜色的,名剔彩,基本上以剔红为主。 自唐代开创了剔红,宋元在此基础上有所发展。明清时更为普遍,由于帝王如乾隆的喜爱与提倡,剔红的范围更加扩大,其形式与表现手法更其多样,大件也逐渐增多,有屏风、床榻、座椅、柜桌、挂屏、座屏等,形成了剔红工艺的发展高潮。 历代还出了留 [详细...]
    1. 浅谈漆画的发展与创新
    2. 漆画是艺术同技术相结合的画科,在我国已有数千年的历史,在形式、内容和各种材料的运用方面,均给人一种神韵的感受。 其画在过去是依附于棺槨、器皿、屏风之上的,具有欣赏和实用双重价值,而今天的漆画,由于有大批的美术家的介入,拓展了它的题材内容,提高了它的艺术品位,被称之为现代漆画艺术,使之登上了各种大雅之堂。 漆画具有与其他画种不同的艺术语言,表演形式独特,因时代在发展,我们必须不断地开拓漆画新的题材内容和表现形式,方能使它不断地向前发展, 一、漆画要从表现形式上创新 近年来的漆画创作,抒情的作品较多,小趣味的作品较多,而反映重大题材的作品却很少。适合大众需求的作品也较多,我认为漆画必须表现时代感,在待于开拓表现新的题材领域,同时不断吸收各画种的特带,运用于漆画,不断的充实自己,而漆画表现形 [详细...]
    1. 浅论紫砂壶艺设计中传统文化元素的运用
    2. 浅论紫砂壶艺设计中传统文化元素的运用 崔龙喜 宜兴紫砂壶是我国具有优秀名族传统的实用工艺美术陶。作为宜兴陶器中重要的具有代表性的产品, 随着中华茶文化的发展而变化,其实用工艺美术品功能的内涵也随着茶文化的发展及市场的需求变化而变化。 在设计制作紫砂壶艺作品中,其构成题材十分广泛。本文针对传统文化元素题材在紫砂壶中的运用作一分析 探讨。 一 、紫砂壶的历史及发展紫砂壶艺是中国陶瓷艺术中的一支奇葩,它始于明代。至今已经有六百年左右的历史,在世界陶瓷史上享有盛誉。宜兴紫砂壶原料的特殊性以及制作技法与其他陶瓷的特殊性,使设计制作的壶艺作品更能体现出紫砂材质美、壶艺家的思想。紫砂壶艺的兴盛发展与茶的制造、饮用方法等有 [详细...]
    1. 注重视觉审美文化提升现代商业美术设计
    2. 当今社会处在一个经济高速发展的时代,随着社会生产力的不断智能化,随着生产社会化日益冲出国界向全球化发展,随着人类生活水平不断向高档次、高品位迈进,人们对现代商业美术设计的科学化、艺术化和合理化的要求越来越高,而设计又无处不在,由此推动设计的领域在不断地扩大,说明这是一个需要设计的世界。拒最新的统计资料显示,中国目前已有正规的设计学院教学机构700多所,并且还在不断地增加当中,就学人数则呈倍增长,这就使本以师资力量和质量缺乏的设计教育疲于应付,造成设计教育水平低劣的事实,这样就间接地对我们的生存空间造成巨大的视觉污染,而这样的视觉污染无疑给我们的下一代建造了一所不好的学校,所以注重视觉审美文化,提升商业美术设计刻不容缓。 作为从事美术的工作者,我们的艺术生涯是从描绘美好的事物开始的,所以我们有责任通过造型艺术中对美的悟性通过各种手段和 [详细...]
    1. 从紫砂现状谈工艺美术的发展 ——关键在于创新
    2. 从解放前的零敲散打到新中国政府一系列的大力提倡和保护政策,中国工艺美术得到了很大发展。其规模、数量、水平及从业人数都有了很大提高。但是在经历了各自的一个高峰期后,随着整个国民经济的发展和体制的转换,中国众多的传统工艺美术都在发展过程中遇到了不同程度的停滞和困惑。 由于工艺美术的独特性,它一般不具备大规模流水线生产的条件(因为它会因此而失去工艺美术的特点),强调手工制作,因而限制了其他一些人群的参与。同时各个门类的工艺美术都有自身的特点和要求,长期以来形成了自己的语言、手法和优秀传统,并有展示自身材料优势的最佳表现形式。但在树立起自身形象的同时,又不知不觉地限制了自己。 作为闻名于世的紫砂陶,也遇到了一些类似的困惑,但与其它陶瓷及其它工艺美术类型的情形又有所区别。 紫砂作为一门独特的陶瓷 [详细...]
    1. 浅谈玻璃艺术在住宅装饰中的应用
    2. 主人的门一打开,第一映入眼帘的便是玄关,一般大一点的客厅均设有玄关,玄关的功能,一是遮住别人的部分视线,使别人站在门口不至于对厅内一览无余。二是起装饰作用,玄关在一定程度上可算作是门面,俗话说:“装点门面”。门面处理得如何,往往直接代表着装饰设计师和主人的品味高低、文化艺术修养的深浅和经济实力的厚薄。玄关的装饰一般均采用玻璃艺术。它既能忽隐忽现地起到遮掩的目的,又能达到明亮通透的效果,而且门口和室内两面均可欣赏。玄关画面的题材,往往带有民间传统的祝福寓意。如年年大余(荷花鲤鱼),金玉满堂(金鱼、水草),富贵白头(牡丹白头翁),富贵长寿(牡丹寿带鸟),竹报平安、高风亮节、节节高升(竹),一帆风顺,还有奋发向上的牵牛花,含意深刻的诗词书法,另有一些内容是选用富有现代气息的装饰图案,或弥幻绚丽的裂纹玻璃,通透,明净的精雕、贴片等等 [详细...]
    1. 从“艺术染整”谈我国服装设计差别化
    2. 【摘要】经济全球化和e时代生活方式的巨变加剧了服装产品差别化、个性化竞争。脱胎于传统民艺并为现代设计理念支撑的“艺术染整”,将其传统工艺精神与现代印染科技、平面构成设计、数码艺术创意和东西绘画表现有机结合,形成了以视觉创新和工艺柔性化为特征的服装设计新语言,为我国服装设计师直面市场快速反应和天才创意提供了一个全新的自由设计空间。“艺术染整”,理应成为我国服装设计师挑战国际竞争、顺应时尚潮流的一柄崭新利器。 【关键词】 艺术染整,现代扎染,服装设计,差别化,泛工艺化 一、信息时代呼唤服装设计语言创新 伴随着纺织贸易全球化,发达国家凭借强大的综合国力和品牌竞争实力,占据纺织高新科技的制高点,主导着纺织服装业高技术、高附加值产品的发展并牢牢控制 [详细...]

上一页 18 19 20 21 22 23 24 25 下一页

艺术新闻
艺术评论
中国互联网协会   经营性网站备案信息   中国美术家网   不良信息举报中心   北京网络行业协会   网络110报警服务   无线互联网业自律同盟
Processed in 0.029(s)   0 queries clearcache
update:28327033
memory 3.436(mb)